Art Life Gallery N アートライフギャラリーN 代表の中田園子です。
このブログでは、私が日々考えていること、思い付いたこと、
発見したこと、おススメなこと・モノなどを自由に
発信していこうと思っています。
久しぶりの更新です！
AmebloのB面ブログ（B面という言葉自体、死語だったと
後で気づく。笑）の方で、21日連続投稿チャレンジを
やっているので、こちらのブログの更新が止まりがち
ですが、できる限り、あまり空かないように
更新していくつもりです。
今日は、国立西洋美術館へ「自然と人のダイアローグ」展を
観に行ってきました。
月に一回は美術館に出かけようと決めています。
今回の企画展は、約1年半にわたる改修工事を経て、
今年4月にリニューアルオープンした
国立西洋美術館の記念展示です。
展示名のとおり、「自然」と「人」を
テーマとした100点超の作品群が
圧巻でした。
一部を除き、写真撮影が可能なので、
つい撮りまくってしまいましたが、
リアル展示は間近で作品のタッチなど
細部も見られること、さらにその質感が
実際に感じ取れるということが
最大のメリットだと改めて実感しました。
オンラインでは再現しきれないことです。
バーチャル美術館というものも最近は
出てきていますが、あちらはまた別物と
考えた方が良さそうですね。
本展示では、ゴッホやモネなど誰もが
知る有名な作家の作品はもちろんのこと、
さまざまな西洋の画家たちの風景画や
人物画が含まれており、かなり贅沢な
コレクションで、個人的には大変満足度の
高い展示でした。
モネの「睡蓮」は有名ですが、モネは睡蓮を
描いた作品は多数残しています。
今回の展示では、大型作品で上半分が大きく破損し、
約一年かけて修復されたという、
「睡蓮、柳の反映」も公開されています。
欠損部分はあえてこのままにした、
とのことです。
(参照：美術手帖2019年6月11日記事）
展示会場では、ところどころに
作家の残した言葉が
書かれているのですが、私の心に
響いた言葉を記しておきます。
自然にもとづいて描くということ、それは対象を写しとることではなく、
ポール・セザンヌ
自らの感覚を実現することである
自らの感覚の実現。
アート思考を表現した言葉ですね。
「自然と人のダイアローグ」展は国立西洋美術館にて、
2022年9月11日まで開催しています。
常設展も追加料金なしで観ることができます！
こちらもかなりのボリュームで大変充実した
内容です。
両方観られる際は、時間をたっぷりとって
行かれることをお勧めします！
下のお問合せボタン、またはLINEからメッセージも受け付けています。
その他、当ギャラリーへのアイデアやリクエストもウェルカムです。
いつでもお気軽にお問合せください。
お待ちしています！